Le Critiche
Prof. Josefa Ramno Moli Nero - Yogakrisnanda
"Vinicius pradella e' un pittore accademico per professione, surrealista per devozione e mago per spiritualità. Vinicius dipinge un mondo differente, più reale per essere fantastico, più puro per essere simbolico, più intellettuale e più onirico che il proprio sogno, dove si svolge un risveglio di passioni, visioni, illusioni e realtà cosmiche. C'è un lirismo erotico nella sua pittura spoglia di lussuria, però dotata della più alta sessualità tantrica. Lui doveva aver studiato ai tempi di Dioniso, di Silvia e di Karnac. Però il suo pennello ha viaggiato per il mondo dell'ispirazione iniziatica e ha saputo ritrarre il nascosto e portarlo alla luce."
A. Scemma
"Il realismo fantastico di Vinicius Pradella è un panorama completo dell'attività di questo artista serio e lineare, sempre fedele ad una tematica ricca di soluzioni imprevedibili e proprio per questo difficile da sviscerare.
L'artista veronese ha una sua personalità ben precisa, affinata attraverso il contatto con le magie e le credenze brasiliane. Non a caso, parlando della sua pittura, si fa spesso il nome del "tantrismo", una religione, più che una filosofia. E proprio il colore, oltre a un certo tipo di suggestione, appare derivato dalle foreste e dagli ambienti naturali dell'Amazzonia: quei verdi intensi, per esempio, o quei blu cobalto che appaiono in quasi tutti i dipinti di Pradella. Artista multiforme, impegnato anche nella diffusione capillare dei dettami stilistici della sua corrente, Pradella ha saputo trovare immediatamente al ritorno in patria una collocazione di rilievo."
Gino Traversi
"L'automatismo di Pradella, che scatta da una precedente definizione ambientale, è tra i più schietti, perchè senza complessi è affrancato da qualsiasi riferimento lettrario. Il suo efficace cromatismo aderisce perfettamente all'immagine, acrescendone la caratterizzazione. Nel bianco e nero, inteso come fitta ed armonica tessitura segnica, l'artista, testimonia invece l'influsso della parte più delicata e nobile della dottrina tantrica."
I suoi nudi non vogliono essere quindi che l'oggettivazione di concetti trascendenti il dato naturale per attingere alla sfera dello spirito.
Eccon dunque un surrealista completo, genuino, il cui linguaggio si rivolge all'io e al l'occhio e al cuore dell'uomo."
"La Bellezza Invisibile" - Licia Massella
Vinicius Pradella, il pittore veronese ispirato alla grande lezione del surrealismo europeo di Magritte e Delvaux. Nelle opere di questo singolalre pittore veronese, che vive a Pescantina dopo aver vissuto una lunga esperienza sudamericana fra Argentina e Brasile , gli archetipi classici e rinascimentali e la figura femminile giocano sempre un ruolo di primo piano. La figura femminile è caratterizzata dalla sua bellezza che non è solo ideale, ma anche corporea ed allusiva. Con sguardi invitanti o falsamente pudici le piccole e grandi donne, sapientemente dipinte dall'artista, si presentano in pose ardite o misurate, provocanti o pudiche, naturali o maliziose sempre però con quello sguardo che invita ad abbandonarsi. Le ambientazioni classiche e rinascimentali fanno evidenziare che ogni volta egli si appresta ad affrontare un soggetto, non lo fa mai casualmente o in maniera approssimativa, ma si documenta sempre meticolosamente sugli ambienti storici, sui costumi e anche, se possibile, sul tipo di socialità del tempo storico del quale egli intende riferire attraverso i suoi stimolanti racconti pittorici.
Il suo atteggiamento, volto ad una interpretazione surreale degli avvenimenti descritti, è quello di portare i soggetti al centro del mondo facendo loro ruotare attorno ogni cosa.
"La bellezza invisibile", mostra fortemente voluta dalla figlia Marzia ed i nipoti, presenta le più importanti opere inedite di grandi dimensioni realizzate dall'artista in quasi 60 anni di lavoro.
Nel titolo è l'essenza della sua ispirazione: una bellezza vista come impulso vitale dell'immagine femminile e come verità attraverso un racconto dettagliato della realtà presente e storica.
La meta di Vinicius Pradella è l'immagine della compostezza e della serenità, ma anche del coraggio, dell'avventura.
In questa mostra appaiono opere straordinarie ispirate al mondo mitologico che il pittore usa anche per illustrare parabole come quella del "Figliol prodigo". La dimensione catartica della corrida diventa per l'artista "Tauromagia"; il potere di suggestione della "Maschera veneziana" si unisce a quello del "Giocoliere" e l'antico Egitto come la misteriosa Venezia, ma persino l'amata Verona , i boschi incatati, le enigmatiche scacchiere, i paesaggi dagli orizzonti sconfinati, diventano gli scenari di icone umane, di muse della bellezza profetiche o fisse dietro una maschera . Non mancano gli omaggi ai maestri del surrealismo come "La grande pera" a Magritte, "Sogni nel cassetto"a Dalì o "Freud – Sogno". Un gioco umano con il mistero che l'uomo e l'artista cerca di colmare dissetandosi alla "Fontana della Cultura" o di esplorare, misurare attraverso la geometria come nella "Stanza degli esagoni", o vertiginose architeture e labirintiche prospettive. Infine il dialogo dell'uomo con l'infinito e il divino è totalmente raggiunto attraverso la rappresentazione dei miti greci, ma anche dei simboli del culto cristiano ambientati sempre in cosmi metafisici. La Musica risuona nell'opera di Pradella attraverso arpe, flauti e violini, e persino l'amore di Giulietta e Romeo sembrano alludere a qualcosa di consolante e rassicurante per il sentire umano. E' in un ricettacolo di emozioni e sentimenti , di ricordi e curiosità che l'artista Pradella vede l'essenza della vita e nessuno più dell'essere femminile naturalmente lo custodisce, lo manifesta e rappresenta attraverso l'immagine di bellezza . Per questo la donna per Pradella diventa reale ministro della fede come la Papessa o Cadinalessa Giovanna e della difesa come Lady Hebling di Innsbruck. Un messaggio significativo e stimolante che invita lo spettatore ad un dialogo con se stesso, oggi più che mai.
